27 ноября 2014 г. состоялось открытие новой выставки. Член Союза художников России Екатерина Андреевна Глебова, скульптор, живописец, график живет в Конаково уже четверть века, и мы можем считать жительницей нашего города. Ее скульптурные работы много лет украшают улицы и парки Твери, Москвы, Киева и многих других городов нашей страны и ближнего зарубежья. И, конечно, ее работы есть и в Конаково. Подавляющее большинство конаковцев их прекрасно знают – это памятник князю Григорию Григорьевичу Гагарину (русский художник, бывшей владелец имения Карачарово; в свое время занимал пост вице-президента Петербургской Академии художеств), украшающий сейчас одну из аллей карачаровского парка, Памятная доска герою Великой отечественной войны А.Баскакову на здании Конаковского энергоколледжа, бюст В.И.Ленина в сквере на проспекте. Ее творения есть и на улицах областного центра. Парковые скульптуры «Материнство» и «Флора» давно ставшие для Твери родными, памятник Г.К.Жукову перед Военно-воздушной академией, симпатичный «мальчик с книжкой» возле одного из магазинчиков на Трехсвятской и некоторые другие.
Однако, Е.А. Глебова занимается не только скульптурой. Её талант многогранен. Она активно участвует в выставках различного уровня: от международных до городских. Конаковцы, интересующиеся искусством, наверняка помнят ее потрясающе интересную и разнообразную выставку пятилетней давности, где помимо скульптурных работ была выставлена живопись и графика. На ежесезонных вернисажах в РДК «Современник» ее полотна можно угадать, не читая подписей. Не только профессионализм и высокий уровень мастерства тому причиной: стиль, оригинальный творческий почерк и особое изящество, присуще ее работам.
К нынешней выставке художница подготовила живописные и графические портреты. Они созданы в разное время. Среди них есть салонные портреты. В этом случае идеальное сходство – закон жанра. На других запечатлены люди, встречавшиеся на жизненном пути и чем-то ее заинтересовавшие. Художница признается, что для неё главное передать свои впечатления от человека. И она может иногда пожертвовать внешним сходством, для того, чтобы передать внутренний мир персонажа - таким, каким он ей представляется. Среди них будут и портреты жителей нашего города. Их имена Екатерина Андреевна не раскрывает заранее, так что возможны сюрпризы.
«Жизнь во всех ее проявлениях» - вот что по признанию Екатерины Глебовой является основным стимулом творчества. Все ее произведения выросли из собственных впечатлений и наблюдений и выражают те эмоции, которые она испытала в разные моменты жизни. Ждем любителей живописи.
Ирина Вдовенко
Глебова Вальс цветов среди гипсов и скульптур. В малом зале Тверского городского музейно-выставочного центра открылась выставка Екатерины Глебовой, автора парковых скульптур «Материнство» и «Флора», а также памятника Жукову перед академией ВКО в областном центре. Однако в экспозиции, развернутой в залах на Советской, 54, можно увидеть не только проекты памятников. Гораздо больше на выставке акварельных работ и живописи.
То, что работы Екатерины Глебовой, скульптора, можно увидеть на улицах и в общественных зданиях Твери, совершенно не означает, что это имя известно досужему тверскому обывателю, пусть даже периодически проявляющему интерес к художественной жизни областного центра. Для многих Екатерина Глебова оказалась «темной лошадкой», хотя и открывала она свою выставку в элегантном белоснежном наряде. Ее работы меж тем это не только памятник Жукову и парковые скульптуры, мимо которых просто так, не заметив, не пройдешь, но еще и «мальчик с книжкой», «сидящий» над входом одного из магазинов на Трехсвятской улице; ее произведения украшают зал нового железнодорожного вокзала. Вещи Екатерины Глебовой, таким образом, не только знакомы, они, давно обжив городское пространство, это пространство формируют, убери их – и сама среда изменится, навсегда утратив свой привычный облик.
Появление скульптурных произведений именно в столице губернии не может быть случайным. Их автор с 1988 года живет в Конакове, хотя родилась далеко от этих мест – в Новошахтинске Ростовской области. Представления о ее художественных предпочтениях складываются из изучения биографии: Екатерина Глебова училась в Кубанском государственном университете на специальности «Промышленно-художественная графика», позднее – в Тбилисской академии художеств, откуда перевелась в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова на отделение скульптуры в класс Льва Кербеля. Собственно, сложись обстоятельства иначе, в Твери, вполне возможно, могла появиться как минимум еще одна скульптурная работа Глебовой – памятник Михаилу Тверскому, если бы, конечно, заказ несколько лет назад не выполнил Андрей Ковальчук. На выставке представлены сразу два проекта такого памятника. В первом трактовка образа князя обусловлена его канонизацией – это прежде всего святой, руки его сложены на груди в молитвенном, каком-то смиренном жесте; фигура словно бы вырастает из постамента, возносясь ввысь. В другом проекте скульптор помещает Михаила Тверского на коня, но и это не делает его воинственным. И дело, конечно, не в том, что отсутствуют необходимые атрибуты, например, меч: просто для художника важно показать иную ипостась героя и свое представление о нем.
Скульптурными образами Михаила Тверского экспозиция, разумеется, не ограничивается – средствами пластического искусства Екатерина Глебова создает парные женские портреты (таковы весьма эффектные пышнотелая «Сюзанна» и ее антипод «Хелена»; сами имена, не говоря о художественных характеристиках этих гипсов, вероятно, могут дать критикам простор для всевозможных интерпретаций и поисков культурологических параллелей), в экспозицию вошли также проекты памятников Петру I и Петру Столыпину, композиция из тонированного гипса «Инь и Янь».
На последней светлая и темная фигуры разделены рамой, они стоят спиной друг к другу, исходя из дуалистической природы изображаемого, понимаемой в том числе и как взаимодействие противоположных начал, и смотрят в противоположные стороны.
Впрочем, скульптура не единственное, на что можно посмотреть на выставке, которую, если не знать, можно запросто принять за коллективную экспозицию по крайней мере трех авторов. Екатерина Глебова переходит от одного художественного языка к другому: от скульптуры – к графике и академическому рисунку, а затем – к нефигуративу или, наоборот, к многофигурным композициям. Графические опыты Екатерины Глебовой говорят о ее необыкновенной любви к цветам: такое количество тюльпанов, роз и одуванчиков редко можно увидеть в пределах одной экспозиционной площадки. Все они, любовно выписанные, один и тот же цветок в нескольких вариациях, просто просятся на стену. Некоторые листы, прежде всего входящие в серию «Микромир», несколько напоминают гербарий – возможно, по причине безупречно точного исполнения этих карандашных работ, где нет ничего лишнего, кроме лаконичной линии. В такой филигранной точности (и ботанической в том числе) изображения видна не только рука графика, но и рука скульптора, формирующего на плоском листе бумаги трехмерное пространство.
Автор: Бойцов С. Тверская Жизнь. – 2012.- 28 мая
Выставка работ Екатерины Андреевны Глебовой. Женщина – скульптор, женщина – график, женщина-живописец и просто красивая женщина – все эти слова можно с полным правом отнести к члену Союза художников России Екатерине Андреевне Глебовой, персональная выставка которой открывается 18 мая 2012 г. в Малом зале Тверского городского музейно-выставочного центра. Для многих жителей нашего города это имя может показаться незнакомым, хотя большинство тверичан каждый день встречаются с ее произведениями на улицах областной столицы. Это ставшие уже родными для Твери парковые скульптуры «Материнство» и «Флора», памятник Г.К.Жукову перед Военно-воздушной академией, симпатичный «мальчик с книжкой» на одном из магазинчиков на Трехсвятской. Ее произведения украшают один из залов нового здания железнодорожного вокзала. Появление скульптурных работ Екатерины Глебовой именно в Твери неслучайно. С 1988 г. художница проживает в Конаково, хотя родилась далеко от этих мест - в городе Новошахтинск Ростовской области. После окончания школы поступила в Кубанский государственный университет на специальность «Промышленно-художественная графика», позднее училась в Тбилисской Академии художеств, откуда перевелась в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова на отделение скульптуры в класс Л.Е. Кербеля. Широкий диапазон художественного образования Екатерины Глебовой определил многоплановость ее творчества. На этой выставке представлены все грани ее таланта: скульптура, живопись, графика. Сама художница считает, что основным стимулом для творчества является жизнь во всех ее проявлениях. И в этом ее мысли совпадают с мнением Народного художника России Валентина Михайловича Сидорова, все произведения которого выросли из его собственных впечатлений и наблюдений. К сожалению, познакомиться лично им удалось не так давно, когда художница разрабатывала эскизы памятника князю Григорию Григорьевичу Гагарину, бывшему владельцу имения Карачарово, в свое время занимавшему пост вице-президента Петербургской Академии художеств. Именно ее проект, получивший одобрение В.М.Сидорова, выиграл конкурс, объявленный администрацией Конаковского района к 200-летию со дня рождения Г.Г.Гагарина. Сейчас этот памятный знак украшает одну из аллей карачаровского парка. Екатерина Глебова – активный участник различных творческих конкурсов, проходящих у нас в стране. На выставке можно увидеть эскизы памятников благоверному князю Михаилу Ярославичу в Твери и государственному деятелю эпохи Николая II Петру Аркадьевичу Столыпину в Киеве. Скульптор не только по образованию, но и по своей природе, Екатерина Глебова делает объемными свои живописные и графические работы, наполняя их воздухом и светом. Можно подолгу рассматривать ее произведения, постепенно улавливая бесконечное многообразие цветовых оттенков. Для художника главное – выразить живое, настоящее чувство, заставить зрителя переживать те же эмоции, как бы увидеть мир его глазами. Свое назначение Екатерина Глебова видит в возможности через свои произведения «посылать свет и красоту в глубину человеческого сердца».
Источник: Тверской государственный музейно-выставочный центр
26 ноября 2011 г. состоялась торжественная церемония открытия памятного знака князю, живописцу, вице-президенту Петербургской академии художеств, владельцу усадьбы Карачарово Григорию Григорьевичу Гагарину.
В октябре 2009 года администрацией Конаковского района был объявлен конкурс на разработку эскиза памятника князю Г.Г. Гагарину (1810-1893 гг.) к 200-летию со дня его рождения. По итогам этого конкурса победителем стал эскиз скульптора члена Союза художников России Е.А. Глебовой, чему предшествовала большая творческая работа. Екатерина Андреевна разработала несколько эскизов памятника и показала их народному художнику СССР Валентину Михайловичу Сидорову, который, как и князь Гагарин, многие годы является действительным членом Российской академии художеств.
Вначале памятник по эскизу Е.А.Глебовой предполагалось установить на могиле князя в качестве надгробия, однако по ряду причин осуществить задуманное не удалось. Отныне памятный знак князю можно найти в конце одной из аллей Карачаровского парка, созданного по проекту Григория Гагарина, и в этом есть свои преимущества: памятный знак станет одним из объектов туристского маршрута для многочисленных экскурсантов. И кто знает, возможно, полтора века назад, когда князь стал владельцем усадьбы, гуляя по парку, он останавливался на краю этой аллеи, любовался величавыми деревьями, черпал вдохновение для будущих своих картин. Эта мысль прозвучала во многих выступлениях участников церемонии открытия памятного знака, которую провела главный специалист отдела культуры администрации Конаковского района В.И. Жулева.
На торжественной церемонии выступили заместители главы администрации района С.П. Фомченко и Е.Д. Веселовская, отметившие важность этого события в деле сохранения исторической памяти и бережного отношения к культурному наследию нашего края. Дождливая погода не помешала выступавшим найти теплые слова в адрес тех, кто так или иначе способствовал открытию памятного знака, и выразить надежду, что мероприятия, посвященные личности прославленного художника и мецената, будут продолжены и сохранят его имя в памяти потомков.
Источник: МО «Конаковский район»
У картины Екатерины Глебовой
Я вижу в мирной обстановке,
В обычной щедрой красоте,
Где фрукты в вазе и в сторонке
Хранят порядок на холсте.
И над прозрачностью простора
Из глубины небес в окне
Волшебный свет весь мир покроет
Изящной прелестью теней
И на веранде остеклённой,
В безветрии, среди плодов,
Вихрь полевых цветов невольно
Внезапен, как сама любовь.
Так сотворённое руками
Искусство в жизнь вошло уже,
Когда ромашки с васильками
Подняли бунт в твоей душе.
Конаковские родники //Заря, 2014.- 21 августа
«Какая прекрасная галерея могла бы получиться из этих работ!» — это первое, что я подумала, когда я попала в дом к Екатерине Андреевне Глебовой, скульптору, живописцу, графику, керамисту, ставшей волею судьбы жительницей нашего города более четверти века назад. На веранде с идеальным (во всяком случае, на момент нашего посещения) освещением белые, золотые, бронзовые скульптуры смотрелись так изысканно, так томно, что мне показалось, что они рады нашему появлению.
Даже бронзовая скульптура малыша, держащего в руках фонарь, казалась кокетливой. Заметив, что он привлек мое внимание, Екатерина Андреевна со смехом рассказала, как ее учитель, скульптор Кербель (Народный художник СССР, профессор, вице-президент Академии художеств СССР), увидев впервые эту фигуру еще гипсовой, воскликнул «Какой мальчик! Надо непременно отлить его в бронзе!». И громогласно рассмеялся в ответ на тихое замечание: «Это моя дочь, Лев Ефимович…».
Пилигрим — странник с идеальными, присущими юному телу пропорциями, сильный, мускулистый, во цвете лет бронзовый Адам в паре с соблазнительной золотой Евой, протягивающей ему то самое яблоко, что изменило судьбу человечества, роскошная скульптура «Изобилие», держащая в руках венок из цветов и фруктов, радовали идеальными античными пропорциями, но не казались отстраненными и далекими, как это бывает в залах с греческими и римскими древностями. Они излучали тепло и приветливость.
А вот бронзовым Петру Великому и Петру Столыпину приходится стоять на тесных полках небольшой мастерской рядом с образами современниц 21 века. Может быть, поэтому они показались немного смущенными, отводящими взгляд вдаль. Их бронзовые двойники уже много лет украшают столицу. Персонажи давно ушедших эпох, они не могли позировать скульптору. «Сохранились живописные портреты Петра 1, изображение же Петра Аркадьевича запечатлено на десятках фотографий. Для скульптора — профессионала не составляет проблемы придать лицам объем» — поясняет хозяйка мастерской.
«Главное в скульптуре — это идея, мысль,- говорит Екатерина Андреевна,- Поэтому прежде, чем приступить к работе, нужно изучить материал, проникнуться им». Задумав создать скульптурный портрет Чехова, она побывала в доме-музее писателя, посмотрела сотни фотографий, прочитала дневники и письма. Чехов в исполнении скульптора Глебовой получился мудрым, немного уставшим, со взглядом, обращенным в вечность. Он установлен в Национальном медико–хирургическом центра им. Н.И. Пирогова (напомним, что А.П. Чехов был врачом и умер в возрасте 44 лет от туберкулеза).
Такой же ответственный, скрупулезный подход к теме чувствуется и в проекте памятника святому князю Михаилу Тверскому. Мы чтим его как человека, пожертвовавшего собой для спасения народа Тверской земли от войны и разорения. Скульптор изобразила князя в момент принятия этого сложного решения. Михаил Ярославич отправляется в Орду, в ставку хана Узбека, зная, что его ждет лютая смерть. Кажется, даже конь, на котором он сидит, понимает это. Очень пронзительная и трагичная работа, трогающая до глубины души и заставляющая задуматься о судьбе великих правителей и о том, чем мы обязаны Михаилу Тверскому. Парадные памятники, изображающие князя в момент торжества победы, не дают такой возможности.
Еще один важный момент в работе скульптора – умение видеть свою работу в пространстве. Скульптура должна гармонировать со средой, в которую она будет внедрена, а не противоречить ей. Если это так, то среда и скульптура начинают работать друг на друга, тогда они становятся рэперными точками и держат все пространство. Иногда даже очень красивые памятники, поставленные без учета окружающего пространства таковыми не становятся. Примером такого идеального взаимодействия Екатерина Андреевна считает уже несуществующий памятник Феликсу Дзержинскому в Москве на площади его же имени (ныне Лубянская площадь). Кстати, я случайно обнаружила эту бронзовую скульптуру «железного Феликса» несколько лет назад стоящей без постамента в небольшом дворике Музея современного искусства в Москве, на Петровке, в окружении таких же «счастливчиков», снесенных в лихие 90-е. На площади он был величественным и грозным, в новой же обстановке хоть и не потерял достоинства, но вид имел довольно печальный, как и все остальные фигуры. На мой взгляд, все они идеально подтверждают важность гармоничного сочетания скульптуры с пространством.
Скульптура считается сугубо мужским делом. Женщин-скульпторов в истории искусства было немного, и дело даже не с том, что это занятие предполагает серьезные физические нагрузки. Хотя, это тоже значительный фактор, ведь большую часть времени скульптор проводит, держа в одной руке полуторакилограммовый молоток, а в другой чуть более легкий шпонтик. Екатерина Андреевна считает, что дело в особом складе мышления, в способности минимальными средствами выражать максимум информации, ведь скульптура — это один цвет и один образ. Женщинам не всегда удается так мыслить.
К тому же, процесс появления готового скульптурного изображения — путь долгий и сложный, в нем задействовано большое количество людей. Екатерина Андреевна в своем рассказе приоткрывает эту «кухню». Сначала скульптуру нужно сделать в глине. Для этого варится металлический каркас, повторяющий контуры будущего изображения. На него набрасывается глина. На большие памятники уходит несколько грузовиков, поэтому к работе привлекают формовщиков. Затем скульптор дорабатывает его собственными руками. С глиняного образца делается гипсовый слепок, по которому дорабатываются тонкие детали, которые выполнить в глине невозможно. В процессе работы с гипсом изделие должно принять готовый вид. Далее работа попадает в руки помощников, которые при помощи сложных циркулей измеряют ее параметры и в соответствии с этими измерениями обтачивают мраморную (или гранитную) болванку. Затем скульптор приступает в последней фазе работы и доводит свою работу до задуманной формы. Именно об этом этапе работы еще Микеланджело говорил: «Берешь молоток и отсекаешь все лишнее».
Весь этот долгий процесс – колоссальный труд, требующий не только таланта, но и наличия чисто мужских черт характера. Проблемы удесятеряются, если изделие большое. Такое, например, как памятник маршалу Жукову – самая крупная работа Глебовой. Екатерина Андреевна приняла участие в конкурсе, который объявила Тверская военная Академия воздушно-космической обороны им. Г.К. Жукова. Ее проект был принят солидной комиссией, в которую входили генералы и маршалы. И, хотя поначалу планировалось установить во дворе заведения небольшой бюст, в итоге приняли к исполнению трехметровый проект Екатерины Андреевны (в то время Е.А. Татишвили).
Памятник отливали из бронзы в Петербурге на том самом заводе, и даже на той самой площадке, где отливали исполинского Петра работы Зураба Церетели, однокашника Екатерины Андреевны по керамическому факультету Тбилисский Академии художеств. Отливали по частям. Собирать части в единое целое Екатерине Андреевне помогал питерский скульптор В. Виниченко. Три дня и три ночи они не выходили из цеха. Постамент для скульптуры изготовили в Выборге. Для транспортировки и установки памятника была создана особая группа. 8 мая 1995 г. работа была полностью завершена и стремительная фигура маршала была воздвигнута на площади Славы перед Академией.
Эта монументальная работа давала Глебовой право на получение звания Заслуженного художника России. Однако, Екатерина Андреевна посчитала слишком хлопотными возникшие с этим заминки, тем более, что на дворе были лихие 90-е. В то время она увлеклась культурой Индии, часто ездила туда и черпала в этом силы и вдохновение. Открылись другие истины, другие горизонты, да и сама жизнь повернулась другой гранью. Конечно, появились и десятки интересных работ, в основном графических и живописных. Но, пожалуй, они станут темой другой статьи.
Обычно мужчины ревностно относятся к женщинам, посягающим на их мир, но с Екатериной Андреевной вышло иначе. Профессиональное сообщество вслед за Львом Кербелем, непререкаемым авторитетом среди скульпторов, признало талант Глебовой безоговорочно и сразу. Несмотря на молодость, модельную внешность и белокурые волосы. Что касается зрителей, то работы Екатерины Андреевны всегда принимаются с восторгом. Выставки ее работ с успехом проходили в Москве, Твери, Конаково. Она никогда не отказывается участвовать и в общегородских выставках наряду с другими, как профессиональными, так и самодеятельными художниками.
Начинающие живописцы часто просят Екатерину Андреевну высказать свое мнение об определенной картине, спрашивают о секретах профессионального мастерства и т.д. Этот вопрос возник и в нашей беседе – есть возможность ответить сразу всем. Екатерина Андреевна объяснила, что с большим уважением относится к людям, которые занимаются любым творчеством. Присутствие творчества в жизни человека – это всегда хорошо. Но если речь идет о серьезных занятиях, то необходимо профессиональное образование, и тогда что бы ни делал художник, он сделает грамотную вещь. Сама Екатерина Андреевна отучилась в трех высших учебных заведениях, получив образование керамиста, живописца и скульптора.
Талант, данный от Бога, она сравнила с зерном. От человека зависит, как он будет его использовать. Забудет он про него, выбросит ли за ненадобностью, куда он посадит это семя и как будет взращивать. Ведь одно и то же семя может вырасти при определенном уходе красивым, высоким, приносящим сочные плоды, но посаженное в бедную почву, без ухода, вырастет худосочным и бесплодным. Так и талант, данный свыше, требует труда. Амбиции же мешают творчеству и не имеют никакого отношения к таланту. И еще нельзя становится ремесленником. Тогда Божий дар уходит. Жизнь в эпоху перемен, которая выпала на долю нашего поколения, часто требует другого. Но нужно вопреки всему оставаться художником.
Скульптуры работы Е. Глебовой установлены в Москве, Киеве, других городах нашей страны и ближнего зарубежья. Пожалуй, стоит перечислить те, что установлены в нашем крае. Кроме уже упомянутых, это очаровательный малыш, сидящий на крыше книжного магазина на Трехсвятской, парковые скульптуры «Материнство» и «Флора», давно ставшие родными для Твери, а также оформление кассового зала нового ж/д вокзала. В Конаково это памятная доска легендарному партизану Великой Отечественной войны Алексею Баскакову на здании КЭК, мемориальная доска В. Васильковскому, бюст В.И. Ленину на проспекте, а также памятник князю Григорию Гагарину близ Карачарово, мемориальная доска директору Завидовской птицефабрики Кашкину в Завидове. Вполне возможно, что появятся и другие, ведь у скульптора Глебовой период расцвета, а наш город активно строится и украшается.
Источник: Вдовенко И., "... и мрамор недвижимый белел передо мной красой недостижимой" // Конаковская панорама. - 2016. - 2 сентября (№ 35). - С. 5